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UN COLLAGE ANTES DEL COLLAGE
- Fechas: del 6 de marzo al 3 de junio de 2012
- Comisariado: Fèlix Fanés
- Organización y producción: Museu Picasso de Barcelona
- La exposición se presentará en las salas de la colección
- Pablo Picasso inventó el collage artístico en torno la primavera de 1912. Después otros artistas siguieron este camino enriqueciéndolo con nuevas perspectivas. Pero antes de esto –en Barcelona, el marzo de 1899– Picasso ya había realizado un dibujo al cual encoló una imagen reproducida técnicamente: el retrato de una actriz.
- Ahora sabemos que esta pieza encolada es un cromo de una caja de cerillas, un tipo de impreso muy popular en la época, que la gente coleccionaba en álbumes. La imagen es una fototipia, un procedimiento para reproducir imágenes fotográficas que se había impuesto durante los años noventa y que encontramos, sobre todo en las revistas ilustradas, pero también en materiales más efímeros como las postales, los programas de teatro, la publicidad, los cromos, etc.
- La exposición Un collage antes del collage. Picasso 1899 se cuestiona las razones que llevaron al joven artista a adherir una imagen impresa mecánicamente al lado de uno de sus dibujos. Para hacerlo se recordará el interés de Picasso por el mundo de la reproducción seriada (prensa ilustrada, carteles, publicidad) y se mostrará también el entorno visual producido industrialmente (cromos, periódicos, caricaturas, postales, fotografía, películas) en el que vivía. Así mismo se mencionará la obsesión por recortar y pegar que iba más allá de los cromos y ocupaba otros espacios del tiempo libre de la sociedad urbana de 1900.
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ECONOMÍA: PICASSO
- Fechas: del 25 de mayo al 2 de septiembre de 2012
- Comisariado: Pedro G. Romero y Valentín Roma
- Organización y producción: Museu Picasso de Barcelona
- La exposición se presentará en las salas de exposiciones temporales
- La desmaterialización de las artes suele presentarse a menudo como dos genealogías claramente diferenciadas, aunque llenas de espacios de intersección: una, aquella determinada por las operaciones duchampianos y, por otro, que posee en los diferentes productivismos rusos su manera de hacer más característica. Sin embargo, el camino iniciado por el trabajo artístico de Pablo Picasso, así como sus consecuencias materiales, no sólo constituye el "elemento configurador" de la economía artística presente, sino que el olvido en que ha caído su propia traza genealógica apenas nos permite encarar con realismo el paisaje actual de las artes.
- Con Economía: Picasso no sólo queremos ayudar a reescribir la línea de fuerza que conlleva el trabajo y el comercio del arte de Picasso para el paisaje de las prácticas artísticas actuales, también queremos encontrar, en sus manifestaciones más radicales y en las sus operaciones más originales, vías con las que reformular el estado actual de las relaciones del arte y el mundo, relaciones siempre con una mediación económica, ya sea mediante el reparto o el intercambio de las propias cosas.
- La exposición contará con piezas de Picasso con obras provenientes de su entorno (Marcel Duchamp, Max Jacob, Georges Braque, Juan Gris, Mario de Zayas, Max Aub, Helios Gómez, Felipe Alaiz, Barradas, etc.), de autores clave del arte de medio siglo XX (Richard Hamilton, Eduardo Paolozzi, Yves Klein, Jasper Johns, Asger Jorn, etc.), así como de otros trabajos del largo presente de la desmaterialización de las artes (Marcel Broodthaers, Guy Debord , Mel Bochner, Jan Dibbets, Hanne Darboven, Isidoro Valcárcel Medina, Hans Haacke, Adrian Piper, Nacho Criado, Sherrie Levine, Gavin Jantjes, Zachary Fromwalt, entre otros).
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LA OFRENDA
- Fechas: del 30 de noviembre de 2012 al 3 de marzo de 2013
- Comisariado: Malén Gual, conservadora del Museu
- Organización y producción: Museu Picasso de Barcelona
- La exposición se presentará en las salas de exposiciones temporales
- La Ofrenda es una obra especialmente relevante en nuestra colección, por tratarse de un post-scriptum de Les Demoisselles d’Avignon y de la única pieza de la colección fechada en 1908.
- El objetivo de la exposición es presentar La Ofrenda junto a una selección reducida de obras de Picasso realizadas en 1907-1908, así como de obras de otros artistas –Manet, Ingres, Cezanne o Matisse– cuya iconografía y/o recursos compositivos influyeron en la ejecución de La Ofrenda.
- El descubrimiento del arte africano y la exhibición de Grandes baigneuses (1899-1906) de Cezanne en el parisino Salón de Otoño de 1907 tuvieron un efecto inmediato en la producción de los jóvenes artistas que buscaban nuevas formas de expresión. Como Georges Braque y André Derain, Picasso realizó unas pinturas, entre otras La Ofrenda, con figuras deliberadamente someras y primitivas, reflejo y síntesis de las composiciones de Cezanne y de la simplificación formal de las tallas africanas. Por otro lado, la temática elegida enlaza con la representación del desnudo femenino en la pintura francesa del siglo XIX.
- Así mismo, se pretende rendir homenaje a Basil William Sholto Mackenzie, segundo Barón Amulree (1900-1983), quien legó La Ofrenda al Museu Picasso de Barcelona.
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